女性導演才能編導出的好電影

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終於看了獲得一致好評的<從不，很少，有時，總是>，故事講述一位17歲女孩-奧秋，因為意外懷孕，做了墮胎的打算，表親絲蓋拉也毅然決然與她，一起踏上前往紐約的旅程…。故事簡潔有力，道出了許多女孩的心聲，步調緩慢卻打動人心，台詞也只有不到百句，讓畫面留白，導演伊萊莎希特曼上部作品<浪蕩沙灘>，就能看出她調度功力本來就很成熟了，在加上這次堪稱完美的選角，碰撞出保留電影藝術與電影語言的頂尖作品。

劇情平鋪直敘，聚焦這段前往紐約的旅程，家庭與學校的描述也只有幾分鐘，暗示奧秋並不喜歡待在這兩個群體。而電影當然有探討主題，當中最重要的隱喻，是「侵犯」及「不痛卻不舒服」。她們在紐約看到的，並不是繁榮的景色，而是男性污穢的侵犯，地鐵看著奧秋摸著自己下面的大叔、不斷騷擾絲蓋拉的男孩等等，尤其那男孩是故事的支線之一。我們在故事後段看到，絲蓋拉必須用親密行為來換取車票，真的讓人感受到無奈卻噁心的感覺，而奧秋與絲蓋拉的勾手，也顯現她們友誼、親情的互助。不痛卻不舒服，是奧秋做完墮胎手術後的感覺，而我認為奧秋一路走來的心路歷程，或許那感覺就是「不痛卻不舒服」的，這也另外透漏了男性的自私與濫情，不在乎她們想什麼，不，也許整個社會都不怎麼在乎她們的想法，她們只能互相依靠，或是另尋知音。

攝影我特別想提，16釐米膠卷的映照下，讓畫面呈現出斑駁、顆粒卻堅毅的柔滑，1.85：1的比例則透露寬闊卻壓抑的視野，而長鏡頭的處理也令人印象深刻，鏡頭常特寫臉部與身體，這樣除了有放大演技的效果，還加深觀眾對角色的投射。而兩位新演員都表現驚人，西德妮弗拉妮根詮釋出奧秋的徬徨與錯愕，塔莉亞萊德則是演繹出絲蓋拉的溫柔與平靜，兩位首次演出就能展現角色的多樣性及複雜，無疑是未來耀眼的新星！

氣氛營造甜澀甘苦，有種東西卡在喉嚨的不舒服感，這或許是電影故意讓我們感受被侵犯的感覺，這無疑做到了在毫無波瀾的故事中，塑造了強而有力的張力。議題的推敲是有韻味的，「墮胎」本身的爭議就很大，但本片巧妙得用未成年女孩的故事，去讓更多人知道女性的脆弱與堅韌，議題不是本片的重點，而本片是利用這個議題去讓大家體會、去理解這些人，這個飽受痛苦折磨的女性，與互相扶持的女性們，總之，電影把自己想說的主題融入進充滿爭議的議題裡，是難得一見的大膽呈現，顯現導演的敏銳、細膩得導戲功力。

點題那段很厲害，不管是攝影、導演還是演員，都做得極好，把前面強忍、壓住的情緒，一下子傾瀉出來。諮詢師問問題，奧秋回答，但回答的選擇是「從不、很少、有時總是」，看似平凡的答案，卻讓奧秋在也隱忍不住淚水，與一路走來的痛苦，長鏡頭這時發揮了極大的效果，提升了演員西德妮弗拉妮根的卓越演技，使這個片段渲染出來的情緒，與故事產生交織，化為千刀萬剮的悲働。