愛情談何容易？

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本片改編自珍奧斯汀的同名小說<艾瑪>，本片利用了輕喜劇的方式，淺淺得刻畫艾瑪與周遭好友、家人的個性，故事小而巧、精緻且溫暖人心。珍奧斯汀本來就有許多膾炙人口的作品，而這些知名的作品也一一被改編成電影，如<傲慢與偏見>、<理性與感性>等等，當然，<艾瑪>也被改編了無數次，但這次絕對是改編得最好的一次！

也許是我太喜歡本片的笑點，以及畫龍點睛的配角了！本片充滿尷尬的英式幽默，與配角的搞笑表現，讓原本快奄奄一息的劇本，重回生命力，這必須歸功於比爾奈伊、米蘭達哈特的表現。比爾奈伊飾演艾瑪的爸爸，他將這個有點古板的老頭，增添了一股有趣的吸引力，只要他一出現，就能讓觀眾嘴角上揚。

而米蘭達哈特也把角色演得很不錯，將這個有些煩人卻熱情的婦人，帶出許多更加活潑的動力，她絕對是本片不可或缺的演員！然後是英式幽默的錦上添花，如果不是劇本的優異表現，這種讓人會心一笑的笑點，絕對會被觀眾唾棄的，但本片沒有，反而是利用了角色的個性，來撰寫出屬於他們的笑點，這絕對是劇本的天才之處！

本片的選角十分完美，尤其是安雅泰勒喬伊的選擇，她演繹出艾瑪的驕縱、愚昧、偏執與可愛，一個笑容、一個眼神，彷彿我們都能體會到她複雜的心情，這次的表現，絕對是安雅泰勒喬伊的生涯代表！而男演員的選角也很不錯，喬許歐康納、強尼佛林、卡倫透納，都展現出自己的魅力外，也把角色獨特的延展性，發揮得極為巧妙。總而言之，本片演員的群戲表現，算是今年到目前為止，最讓人享受其中的！

配樂所流露出的輕快，與本片的敘事節奏不謀而合，故事利用了春夏秋冬的時間穿插，來代表角色的心境變化，尤其是代表艾瑪的心情。然後，本片的取景與場景設計，真的無與倫比！帶有點鄉村柔情的寄宿學校、富麗堂皇的各種屋子、充滿設計感的商店等等，都透露出一絲典雅的浪漫，本片場景的風格，也很像<歡迎來到布達佩斯大飯店>，難怪我很喜歡本片去聚焦場景佈置的那些鏡頭。順帶一提，本片的妝髮設計也很優秀。

本片最值得稱讚的，當然是服裝設計的迷人與絕美，由設計過<東方快車謀殺案>、<雙后傳>的亞歷山德拉伯恩，想必對這種有歷史感的服裝並不陌生，每個服裝的細節與巧思，都展現了她純熟的幹練，本片的服裝有如<她們>的剪裁、<真寵>的前衛，在必須有年代感的侷限下，意外走出不凡的創新，尤其是服裝與場景的相互配合，讓本片在看畫面時，就有股溫暖又柔美的氣息。

故事雖然簡單甚至有些流水帳，卻淡淡帶出愛情的真理，其實不管是富有還是貧窮，只要是發自內心的愛，這就能稱得算「愛情」了。再來，艾瑪的角色刻畫轉折點，就在野餐那段，如果沒有這段，本片會掉入通俗愛情狗血片的深淵中，但本片沒有掉入這個陷阱，而是利用艾瑪本身的過於驕縱，去探討艾瑪的所作所為，這樣的刻畫方式，不僅讓艾瑪更加活靈活現，也讓觀眾更能跳脫艾瑪的偏執視角，去看看這個角色的缺點。

編劇埃莉諾卡頓本身就是個小說家了，她是第一次寫電影劇本，卻能從經典原著中，提煉出如此復古又具創意的情節，雖然劇本還是有些小缺點，但不能否認，她絕對是未來不容小覷的編劇！想當然爾，本片也有些許的缺點，之前提到本片有些流水帳，其實是在中段的時候，敘事的推展有些乏力，與本片大多時候的輕快違和，有些電影就能解決這樣的問題，但本片卻沒有解決掉，導致中段整體的故事描繪，都只有表面淺談而已，不想其他時刻的深入淺出。

最後，本片一直讓我想到風格與故事都相似的<她們>，當然<她們>比較優異，因為那部片不止探討了少時與成熟時的不同，也探討了愛情許多的方面，<艾瑪.>因為有些缺陷的劇本，而探討得方面有所侷限，但這依舊無法阻擋本片的「魅力」。